在此，我們不能簡單地認(rèn)為線上展覽就是一片大好，可以替代線下展覽。對于線下展覽來說，線上展覽有它的優(yōu)勢，那就是它可以充分利用互聯(lián)網(wǎng)的優(yōu)勢和科技的力量，來多角度、多方面呈現(xiàn)展覽，比如有的博物館就把展覽做成360度或者VR的觀展方式，有的把作品的細(xì)節(jié)放大（這對于在博物館看不清的作品很有幫助），有的美術(shù)館提供很多與展覽相關(guān)的文字介紹。因此，如果把線上展僅僅做成是線下展覽的翻版，那就太浪費線上展覽的資源了，也沒有多大意義。

反過來，線下展覽有線上展覽不可比的優(yōu)勢，那就是它的現(xiàn)場體驗感。觀眾為什么喜歡到美術(shù)館去看展？那就是他可以看原作，可以體會直面作品時的那種沖擊感或者說是其他不同的心里感受。

我記得2014年泰特現(xiàn)代美術(shù)館在展覽馬蒂斯的剪紙作品時，特意把馬蒂斯的剪紙原作與印刷品并置在一起，通過對比，觀眾可以發(fā)現(xiàn)原作中豐富的層次、細(xì)微的細(xì)節(jié)差異與對比是平時看印刷品時無法感受的。策展人的這一細(xì)節(jié)展示，或許是說明為什么要盡量到博物館去看原作的一個原因吧。

現(xiàn)在，隨著藝術(shù)機(jī)構(gòu)的相繼開放，那是不是就不需要線上展覽呢？我并不這樣認(rèn)為，反而我認(rèn)為線上展覽與線下展覽相結(jié)合是未來發(fā)展的一個趨勢。前一段時間我到劉海粟美術(shù)館參與了一場關(guān)于劉海粟兩次歐游的云展覽直播，是為了紀(jì)念劉海粟誕辰124周年。因為這是一個文獻(xiàn)展，有許多關(guān)于劉海粟歐游展的文獻(xiàn)資料，比如劉海粟于1930年代主編的《世界美術(shù)集》。在直播中，我特別提到了這一點。因為觀眾在展覽現(xiàn)場只能看到文獻(xiàn)的封面而看不到文獻(xiàn)的具體內(nèi)容，那么這時美術(shù)館就應(yīng)該發(fā)揮線上展的作用，可以把文獻(xiàn)做成電子數(shù)據(jù)庫在線上展出，同步也可以在展覽現(xiàn)場用ipad進(jìn)行滾動播放。這樣可以使文獻(xiàn)展的內(nèi)容得以延伸，使學(xué)者的研究工作也提供了方便，同時也改變了文獻(xiàn)展單一的展覽模式，實現(xiàn)了線上展覽與線下展覽相結(jié)合的模式。

另外，在線上展覽中，策展人應(yīng)該發(fā)揮什么樣的作用？是否還需要策展人？我當(dāng)時在直播中也說假如劉海粟美術(shù)館的文獻(xiàn)展還要深入做下去，是否有可能請策展人圍繞相關(guān)主題，聯(lián)動不同機(jī)構(gòu)圍繞跟展覽主題相關(guān)的展品在同一時間直播不同的作品，打破各自機(jī)構(gòu)單獨做的局面？就像2017年收藏凡高作品《向日葵》的5家博物館首次聯(lián)合直播做了一個網(wǎng)上展，每個館的館長或策展人以15分鐘時間向世人展示各自所藏的《向日葵》并發(fā)表評論，這個網(wǎng)上展覽吸引了大量的人群，因為在現(xiàn)實中，觀眾是不可能在一個展覽中同時看到凡高的5幅《向日葵》的。所以線上展覽依然可以開拓新的展覽模式，策展人依舊可以發(fā)揮作用。即使在疫情過后，線上展覽與線下展覽如何相結(jié)合，依然是一個需要不斷深入探討的話題。