信息平等激發(fā)著觀眾的好奇心——對(duì)展覽的高要求，當(dāng)觀眾在展覽現(xiàn)場(chǎng)不斷地通過(guò)掃描二維碼來(lái)獲取作品信息及語(yǔ)音導(dǎo)覽時(shí)，一個(gè)展覽給觀眾所帶來(lái)的不只是視覺(jué)的獲取，觀眾也不再像之前一樣乖乖地面對(duì)冷冰冰的作品。這樣的高要求體現(xiàn)在兩個(gè)方面，第一，觀眾不再滿足參觀時(shí)的視覺(jué)獲取，而傾向于視覺(jué)、知識(shí)的同時(shí)體驗(yàn)，這體現(xiàn)在展覽的知識(shí)呈現(xiàn)上。從博物館-美術(shù)館的主體來(lái)講，物的呈現(xiàn)方式又分為固定陳列與展覽，固定陳列相對(duì)展覽較為死板，而在如維多利亞與阿爾伯特博物館的觸摸導(dǎo)覽設(shè)備上，觀眾可以獲取超越展品自身的橫向與縱向關(guān)聯(lián)知識(shí)的介紹，這是一種專業(yè)知識(shí)大眾化的趨勢(shì)。對(duì)于博物館-美術(shù)館的展覽，不能忽略的是博物館-美術(shù)館本身的功能性，這常常是展覽策展人的盲區(qū)，展覽策展人對(duì)作品、展覽負(fù)責(zé)，但這終將是需要觀眾參觀，這時(shí)博物館-美術(shù)館與策展人在知識(shí)呈現(xiàn)上則需要精心準(zhǔn)備。從知識(shí)呈現(xiàn)方式上看，即便技術(shù)再發(fā)達(dá)也不能拋棄人工導(dǎo)覽、文字介紹等涉及不同觀眾平等性及觀眾可多種選擇的權(quán)利。

第二方面是作品的原境呈現(xiàn)。在當(dāng)代藝術(shù)的布展方面，過(guò)度搭建常常被多方詬病，這里所提示的問(wèn)題是展覽展示中作品與作品語(yǔ)境的關(guān)系，而不是呈現(xiàn)的必要性問(wèn)題。作品永遠(yuǎn)都不可被代替，討論的重點(diǎn)是如何通過(guò)原境更好地理解作品。所謂原境呈現(xiàn)的核心，不在于復(fù)制而在于呈現(xiàn)“原境”。在科技手段不斷完善的今天，這一問(wèn)題可以通過(guò)技術(shù)方式有效解決，正如西班牙巴塞羅那的巴特羅之家，空空的房子沒(méi)有按照原來(lái)的樣子進(jìn)行復(fù)制，而是通過(guò)全景式便攜呈現(xiàn)的方式呈現(xiàn)給觀眾，觀眾可以將便攜設(shè)備對(duì)準(zhǔn)空房間的各個(gè)部分來(lái)獲取原境畫(huà)面，而在你面前游走的觀眾則不在畫(huà)面中。同樣的方式也在藝術(shù)家Jeffrey　Shaw（邵志飛）作品《Pure　Land　AR》（人間凈土）中呈現(xiàn)，這一擴(kuò)增實(shí)境版則能把觀眾帶入3D敦煌莫高窟中?；诖?，在不干擾原作的基礎(chǔ)上，觀眾從單純的視覺(jué)觀看正在向互動(dòng)體驗(yàn)轉(zhuǎn)向，并且在離理解原作上更深入了一步。

除此之外，數(shù)字展廳（在線展廳）是2010年左右開(kāi)始流行的一種展示方式，在今天全景式沉浸交互技術(shù)讓數(shù)字展廳有著更加真實(shí)的還原度，這種突破時(shí)間、空間限制的展示方式，不僅給不在展覽原境地的觀眾提供了參觀的機(jī)會(huì)，也給想重復(fù)回看的觀眾提供了可能。

（作者為成都當(dāng)代美術(shù)館執(zhí)行館長(zhǎng)）