自我觀照

讀研時，受到西方傳統(tǒng)古典主義藝術(shù)的熏陶，龐茂琨創(chuàng)作了大量古典寫實(shí)繪畫作品。20世紀(jì)90年代中期，他慢慢拉開畫筆和一個個具象的距離，創(chuàng)作了模糊系列，2000年后又推出了虛擬系列。

從“模糊”和“虛擬”開始，龐茂琨的畫筆越來越多地介入到社會生活之中。

在舞臺系列中，龐茂琨畫中的人物都在竭盡所能地“表演”，有時甚至要用上夸張的雜技動作?；蛟S，這種“表演”能排解一個人一時的壓力，但如果現(xiàn)實(shí)中的每個人都秉持著這種“人生如戲”，那么，他們都將不得不面臨現(xiàn)實(shí)生活中越來越大的壓力。

而在沙灘系列中，狂歡式的集體合影悄無聲息地替代了龐茂琨早期畫作中的個體肖像。一位敏銳的觀察者畫出了社會群體的精神狀態(tài)。

龐茂琨不斷搬動著自己的“舞臺”。他讓人們在舞臺上盡情地游玩、娛樂、消費(fèi)、狂歡，通過浮華與做作，讓人們看到各種熟悉場景的荒誕與陌生。

年齡并沒有鈍化龐茂琨手中的畫筆，他的創(chuàng)作個性越來越鮮明。其中，鏡花緣系列的創(chuàng)作素材，就是他在微信朋友圈里征集到的一批自拍照。

龐茂琨將這些自拍照轉(zhuǎn)換成65幅素描人像“自拍畫”，有的開懷大笑，有的呆若木雞，有的裝酷耍帥，有的滿臉迷茫。鏡像中的一些事情，鏡像外正在發(fā)生，社會在集體無意識地墜入自我迷戀和虛擬生存。

鏡花緣系列中的這個時代，看起來是人在操控技術(shù)，實(shí)際上往往是人被技術(shù)操控；人們好像越來越自我，又好像沒有自我。

2015年的鏡像系列個展現(xiàn)場，龐茂琨將其設(shè)計(jì)成為一個迷宮。而試圖在其中尋找自我的人們會驀然發(fā)現(xiàn)，一直通過不停接發(fā)海量信息與社會無障礙融通的個體，已經(jīng)不知不覺地被無所不在的信息墻封閉起來，與身處的世界越來越疏離隔膜。

“藝術(shù)就是一面鏡子。”龐茂琨的表達(dá)對象已經(jīng)從簡單的人與物，進(jìn)入到個人和社會的精神世界。他的觀察、觀照具體而微，供人們自我觀照，也呈現(xiàn)人們的自我觀照。

本土資源

龐茂琨是地地道道的川美“本土”，他曾親身參與和見證過川美“一時多少豪杰”的顯赫和輝煌。

“川美靠的不是深厚的藝術(shù)血統(tǒng)，而是有特點(diǎn)、有特色的草根崛起。但是，過去時代的光輝不可復(fù)制?！彪S后，龐茂琨一口氣念出了一長串藝術(shù)新星的名字，“川美仍然在不斷地培養(yǎng)和輸送后起之秀，只是被早期過于耀眼的光芒掩蓋了。”

龐茂琨更愿意表明自己是“中國寫實(shí)畫派成員”，不太喜歡純抽象的他認(rèn)為，藝術(shù)離不開理解和表達(dá)，要通過視覺形象、情緒傳達(dá)和藝術(shù)修辭實(shí)現(xiàn)理解和表達(dá)，就必須注重形象性。

“偉大的作品往往是樸素的，藝術(shù)還是要感人的，要以傳統(tǒng)資源為主，在傳統(tǒng)中尋找延變和突破?！痹邶嬅磥?，經(jīng)濟(jì)發(fā)展是要講先進(jìn)還是落后的，但文化藝術(shù)只講豐富還是貧乏。

龐茂琨明白，在國際化進(jìn)程中保留文化的原生態(tài)，要比保留自然的原生態(tài)困難得多，所以地處西南的四川美術(shù)學(xué)院要有自己的優(yōu)勢。因?yàn)檫@片土地是中華民族的文化腹地，在國際化的同時也保留了本土的、鄉(xiāng)土的藝術(shù)元素和資源，有利于創(chuàng)作中國特色和中國元素的作品。

龐茂琨希望，川美能夠?qū)⒆约簜鹘y(tǒng)的優(yōu)勢學(xué)科與未來的發(fā)展走向和趨勢結(jié)合，注重藝術(shù)與科技結(jié)合以及跨學(xué)科式發(fā)展，在本土資源上，也在其他領(lǐng)域中，尋找與挖掘創(chuàng)新的靈感。（記者 張國圣 通訊員 李凡）