編者按：

日前，大型戲曲文獻(xiàn)集成《京劇大典》座談會在京舉辦。這部巨著歷時十余年完成，由山東文藝出版社于2024年底出版，引發(fā)學(xué)界廣泛關(guān)注。與此同時，為紀(jì)念京劇表演藝術(shù)家沈福存先生誕辰90周年，“福耀菊壇·典范長存——京劇大家沈福存先生藝術(shù)成就學(xué)術(shù)研討系列活動”也在京舉辦，同樣引發(fā)學(xué)界廣泛關(guān)注。戲曲作為中華文化的瑰寶，具有深厚的歷史文化底蘊(yùn)與獨(dú)特的藝術(shù)魅力，彰顯著中華民族的精神特質(zhì)。新時代，戲曲理論研究有哪些新成果？如何從戲曲藝術(shù)中汲取精神力量？本期學(xué)術(shù)家園專訪梅蘭芳紀(jì)念館原館長、中國藝術(shù)研究院研究員、戲曲理論家秦華生，請他談?wù)勼w會與思考。

▲“福耀菊壇·典范長存——京劇大家沈福存先生藝術(shù)成就學(xué)術(shù)研討系列活動”之沈福存先生京劇表演藝術(shù)傳承晚會現(xiàn)場。

新時代戲曲理論研究的新成果

學(xué)術(shù)家園：新時代以來，戲曲理論研究方面有哪些新成果？這些成果對當(dāng)下戲曲理論的發(fā)展有著怎樣的作用？

秦華生：新時代以來，在戲曲理論研究新成果中，有兩大里程碑式的編纂工程值得關(guān)注，那就是《京劇大典》和《昆曲藝術(shù)大典》的編纂與出版?！毒﹦〈蟮洹芬?1卷、2100余萬字的規(guī)模，通過翔實(shí)史料收集與嚴(yán)謹(jǐn)學(xué)術(shù)考證，清晰展現(xiàn)京劇起源、發(fā)展、流派演變等，采用多元化視角深入剖析京劇與時代變遷、地域文化、社會階層之間的互動關(guān)系，為京劇創(chuàng)作、表演開辟新路徑，揭示其內(nèi)在邏輯與美學(xué)價值，還融合多學(xué)科方法成果，為跨學(xué)科研習(xí)京劇提供范例，拓展了京劇研究邊界，為京劇學(xué)學(xué)科建設(shè)及戲曲表演體系建設(shè)奠定基礎(chǔ)?！独デ囆g(shù)大典》于2016年出版，成書149冊，整理編纂了大量文字、音像、圖片等資料，體現(xiàn)了國家對昆曲這一寶貴的文化遺產(chǎn)進(jìn)行搶救、保護(hù)、整理、傳承的意志，為昆曲藝術(shù)的繼承創(chuàng)新和戲曲藝術(shù)理論體系的建設(shè)奠定基礎(chǔ)，也對保護(hù)、傳承中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)具有重要意義。

學(xué)術(shù)家園：作為《京劇大典》副總主編之一，您在整理和研究京劇藝術(shù)資料的過程中，有哪些新的發(fā)現(xiàn)與思考？

秦華生：在整理研究過程中，發(fā)現(xiàn)京劇歷史資料豐富多樣，各地圖書館和京劇院團(tuán)都藏有珍貴資料，如民國時期天津的很多畫報都記錄發(fā)表過關(guān)于京劇的相關(guān)文章。京劇作為一門綜合性藝術(shù)，涉及文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、歷史等多個學(xué)科領(lǐng)域。在編纂過程中，不僅對戲曲藝術(shù)特征進(jìn)行了深入思考，還對戲曲的傳承與創(chuàng)新有新認(rèn)識。在我看來，象征性、韻味性和地域性更符合戲曲藝術(shù)的特征。簡單說來，象征性體現(xiàn)在戲曲通過動作、表演等表現(xiàn)人的心理變化；韻味性體現(xiàn)在不同演員因唱腔、表演風(fēng)格等的不同，都表現(xiàn)出獨(dú)特的韻味；地域性則體現(xiàn)在不同的地方劇種，都具有其獨(dú)特的地方文化色彩和藝術(shù)風(fēng)格。在戲曲傳承與創(chuàng)新過程中，要堅(jiān)守戲曲藝術(shù)精神，不能單純?yōu)閯?chuàng)新而拋棄傳統(tǒng)，梅蘭芳先生的“移步不換形”“美善之質(zhì)”等藝術(shù)追求值得銘記。要謹(jǐn)慎對待藝術(shù)形式的創(chuàng)新，保持戲曲的寫意性，注重表演、穿著、化妝等方面的美，弘揚(yáng)忠孝節(jié)義等中華民族傳統(tǒng)價值觀。

戲曲藝術(shù)名家的精神傳承

學(xué)術(shù)家園：作為梅蘭芳研究專家，在您眼中，以梅蘭芳先生為代表的京劇表演藝術(shù)家最值得當(dāng)代戲曲工作者傳承的精神品質(zhì)是什么？這些精神對當(dāng)下戲曲藝術(shù)的發(fā)展有著怎樣的啟示？

秦華生：梅蘭芳先生善于創(chuàng)新、勇于創(chuàng)新，不斷探索京劇表演的新形式、新方法。他多次出國演出，將京劇藝術(shù)推向世界。例如，在訪美前期，他對京劇服裝、樂器、舞臺設(shè)計(jì)、劇場布置等方面都做了精心準(zhǔn)備，不僅適應(yīng)當(dāng)?shù)赜^劇人的習(xí)慣，還給觀劇人以鮮明的中國印象。

梅蘭芳先生強(qiáng)調(diào)京劇藝術(shù)要體現(xiàn)美和善，即“美善之質(zhì)”，也追求真，即真理真意真情。他注重藝術(shù)的真實(shí)性和純粹性，對京劇表演的每一個細(xì)節(jié)都精益求精，力求做到盡善盡美。他的表演不僅具有高超的技巧，更蘊(yùn)含著深厚的情感和內(nèi)涵，能夠打動觀眾的心靈。

當(dāng)代戲曲工作者應(yīng)學(xué)習(xí)、繼承梅蘭芳先生的可貴品質(zhì)和藝術(shù)追求，在保持傳統(tǒng)根基的基礎(chǔ)上，根據(jù)時代發(fā)展進(jìn)行適度創(chuàng)新，以適應(yīng)現(xiàn)代觀眾的審美需求，推動戲曲藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展。

學(xué)術(shù)家園：不久前，在北京舉辦了京劇大家沈福存先生京劇表演藝術(shù)傳承晚會、學(xué)術(shù)研討會暨新書發(fā)布會等系列活動。在當(dāng)前戲曲傳承工作中，如何通過學(xué)術(shù)研究、藝術(shù)實(shí)踐以及教育傳播等方式，更好地挖掘和傳承戲曲名家的藝術(shù)精神與文化價值？

秦華生：在學(xué)術(shù)研究方面，要深入分析戲曲名家的表演風(fēng)格、藝術(shù)理念和創(chuàng)作思想等，通過對其作品的研究，總結(jié)其藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，為后人提供理論指導(dǎo)。例如研究沈福存先生的表演特點(diǎn)，分析他如何在傳統(tǒng)劇目中融入個人風(fēng)格，展現(xiàn)角色的獨(dú)特魅力。同時，還可以定期舉辦學(xué)術(shù)研討會，通過學(xué)術(shù)交流，深化對名家藝術(shù)的理解和認(rèn)識，為戲曲傳承提供理論支持。在藝術(shù)實(shí)踐上，鼓勵戲曲演員學(xué)習(xí)名家的表演技巧和藝術(shù)精神，通過借鑒和創(chuàng)新，將名家的藝術(shù)特色融入自己的表演中。同時，在傳承名家藝術(shù)的基礎(chǔ)上，鼓勵戲曲創(chuàng)作者進(jìn)行劇目創(chuàng)新創(chuàng)作。將名家的藝術(shù)精神與人民群眾對精神文化的需求相結(jié)合，創(chuàng)作出具有時代特色的戲曲作品，使名家的藝術(shù)精神在新時代得到傳承和發(fā)展。在教育傳播方面，將戲曲名家的藝術(shù)精神和文化價值納入戲曲教育體系，編寫相關(guān)教材，開設(shè)專門課程，讓學(xué)生了解名家的藝術(shù)成就和創(chuàng)作歷程；同時，可利用現(xiàn)代媒體平臺，制作介紹戲曲名家的紀(jì)錄片、專題節(jié)目等，廣泛傳播他們的藝術(shù)作品和藝術(shù)理念，提高公眾對戲曲名家的認(rèn)知度和關(guān)注度，培養(yǎng)更多的戲曲愛好者和傳承者。

深入生活 講好中國故事

學(xué)術(shù)家園：戲曲作為中華文化的瑰寶，凝聚了中華民族精神和文化內(nèi)涵。新時代，戲曲如何講好中國故事、強(qiáng)化民族精神的表達(dá)，不斷增強(qiáng)中華民族凝聚力和中華文化影響力？

秦華生：梅蘭芳先生說：“戲劇前途的趨勢是跟觀眾的需要和時代而變化的?！毙聲r代，戲曲要講好中國故事，可從現(xiàn)實(shí)生活中挖掘素材，將熱點(diǎn)問題和人民的生活融入戲曲創(chuàng)作，使戲曲更貼近觀眾生活、符合觀眾需要、適應(yīng)觀眾審美心態(tài)。同時，對傳統(tǒng)劇目進(jìn)行改編和創(chuàng)新，以現(xiàn)代視角重新詮釋其中的家國情懷、忠孝節(jié)義等民族精神，讓經(jīng)典故事煥發(fā)出新的活力。表演形式上，保持戲曲表演的含蓄、典雅，通過優(yōu)美的唱腔、細(xì)膩的表演和精美的舞美，展現(xiàn)中國文化的獨(dú)特魅力。此外，還可通過開展戲曲進(jìn)社區(qū)、進(jìn)校園、進(jìn)鄉(xiāng)村等活動，推動戲曲藝術(shù)走出去，讓更多人近距離接觸戲曲，增強(qiáng)中華民族的凝聚力和中華文化影響力。

學(xué)術(shù)家園：戲曲作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展的重要載體之一，如何發(fā)揮滋養(yǎng)人心、培育價值觀、增強(qiáng)文化認(rèn)同的作用？

秦華生：戲曲創(chuàng)作者要堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，注重作品的思想內(nèi)涵，將社會主義核心價值觀融入作品中。如，在戲曲中展現(xiàn)誠信、友善等傳統(tǒng)美德，通過精彩的故事和生動的人物形象，傳遞給觀眾，滋養(yǎng)觀眾心靈，引導(dǎo)觀眾樹立正確的價值觀。

戲曲獨(dú)特的藝術(shù)形式和地域文化特色，能夠喚起人們對家鄉(xiāng)文化和民族文化的熱愛和記憶。地方戲大多用方言演唱，具有濃郁的地方色彩，通過傳承和發(fā)展地方戲，可以讓觀眾了解和認(rèn)同本土文化，進(jìn)而增強(qiáng)對整個中華民族文化的認(rèn)同感。同時，戲曲表演中的服飾、化妝、音樂等元素也都體現(xiàn)著中華文化的博大精深，通過欣賞和學(xué)習(xí)戲曲，人們能夠更深入地了解和感受中華文化的魅力，豐富精神世界，促進(jìn)全面發(fā)展。