金秋已至、天氣轉涼，國慶節(jié)假期在舒爽中畫上句號。小長假期間，仍有新冠肺炎疫情散發(fā)，對跨地區(qū)出游心存顧慮的人們——包括我，更愿意在本地度過休閑時光，看電影于是成為一個不錯的選擇。近些年來，國慶小長假已經(jīng)成為國內電影市場中非常重要的檔期，“國慶假期看電影”也逐漸成為一種新的消費習慣，乃至文化生活習慣。

盡管每一天都獨一無二、稍縱即逝，然而重要的歷史與文化意義總會讓一些日子變得非比尋常；盡管有些情感浸潤在心中、恒久不變，然而總會有一些特別的時間節(jié)點令這份情感愈發(fā)濃烈、不吐不快。毫無疑問，每年國慶節(jié)都特別能夠喚起人們的愛國主義情感，承載和表達愛國之情的影片也很容易在這期間獲得觀眾的深度共鳴，從《我和我的祖國》《我和我的家鄉(xiāng)》到《我和我的父輩》等，都是這一創(chuàng)作方向下的優(yōu)秀之作。今年國慶檔，影片《萬里歸途》接過了接力棒。

我第一時間走進影院觀看了《萬里歸途》，這是一部既驚心動魄又感人至深的電影。影片在撤僑的大背景下，從小切口展開敘事，講述了外交官宗大偉、成朗進入戰(zhàn)區(qū)，穿越戰(zhàn)火、跋涉沙漠、克服萬難，在祖國的支持、幫助下，帶領同胞踏上萬里歸途的故事。這部影片既彰顯祖國對人民、對同胞的關懷與保護，又顯示出對生命的敬畏與珍重。影片最后一番敘事高潮圍繞營救一名外國兒童展開，跨越語言、膚色的國際主義情懷通過緊張的劇情自然而然地表達出來。

近些年來，通過具體而微的故事展現(xiàn)宏大主題，已是電影創(chuàng)作的常規(guī)模式，吸引我注意的是，《萬里歸途》在保證主旋律影片的價值旨歸、思想高度和美學格調的基礎上，大膽進行了類型嫁接，融入了諸多商業(yè)類型片元素。從影片故事整體的組織結構和敘事方式來看，《萬里歸途》屬于限知視角的公路片模式，主人公走到哪里，故事就發(fā)生在哪里。影片又通過宗大偉、成朗兩位主人公逐漸相互認同、影響的過程，融入以家國情懷、使命擔當為核心的成長敘事，賦予角色可觀的性格深度。影片重點是“文官撤僑”，但其槍戰(zhàn)戲、爆炸戲的處理毫不馬虎，相關場景的安排調度借鑒了戰(zhàn)爭片、警匪片的拍法。據(jù)介紹，《萬里歸途》從拍攝、制作到放映，都充分運用、發(fā)揮了IMAX的技術優(yōu)勢，這一點，我觀影后深有感觸，該片在視聽效果上表現(xiàn)突出，極具商業(yè)大片氣質。

《萬里歸途》塑造的外交官也與傳統(tǒng)英雄敘事模式下的主角形象頗為不同。在異國他鄉(xiāng)，外交官是旗幟、是堡壘、是燈塔，然而同時，他們也是有血有肉的普通人，他們有自己的牽掛和執(zhí)念，他們會茫然、會恐懼，但在危難之際、責任之下，他們勇敢無畏、一往無前、不辱使命，因為平凡，所以偉大。讓英雄接上地氣，至少對我來說，是更加能夠共情的。

除了《萬里歸途》，今年的國慶檔還有《平凡英雄》《新大頭兒子和小頭爸爸5：我的外星朋友》《鋼鐵意志》《搜救》等新片登陸院線，此前上映的《獨行月球》《新神榜：楊戩》《哥，你好》等影片也依然在映。與往年國慶檔相比，今年的勢頭算不上強勁，但這些影片仍舊共同實現(xiàn)了國慶檔相對豐富的影片供給，形成較為多元的題材類型格局。普通人做出的英雄壯舉總是令人淚流滿面，喜劇片輕松解壓、依然廣受歡迎，動畫電影圍繞中國原創(chuàng)IP深耕細作、步步為營，不斷開拓進取，不僅帶來當下的美好觀感，更孕育著未來的發(fā)展希望。

從國慶檔影片的話題熱度來看，《平凡英雄》受到的關注僅次于《萬里歸途》，我也被其吸引，走進了影院。該片改編自一群來自各個行業(yè)、崗位的平凡英雄與時間賽跑，救助斷臂小男孩的真實事件。故事并不復雜，但敘事節(jié)奏相當緊湊，又張弛有度，人們做出看似“出格”的舉動，其實都是在為拯救生命讓路。影片真摯的情感與濃郁的人文精神給我留下深刻印象，知名演員李冰冰、小演員帕爾曼·帕熱哈提等奉獻的精彩表演，也非常值得回味。

就我的觀察而言，國慶小長假期間，影院上座率說不上很高，但觀眾的年齡跨度很大，頗有些“扶老攜幼”的意思，可見亮相國慶檔的這些影片還是能夠滿足不同觀眾的觀影需求，只是除了《萬里歸途》一路領跑以外，檔期內影片的總體吸引力尚待加強。

當然，看電影也不一定非要進影院，電影其實在以不同的方式和渠道陪伴著觀眾。在視頻平臺上，海量網(wǎng)絡電影和過了院線窗口期而轉戰(zhàn)網(wǎng)絡的電影，提供著多種多樣的觀影選擇。相對而言，視頻平臺用戶群體與院線電影觀眾群體之間，有著相當比例的重合，而這二者與電視觀眾群體之間，則有著更加鮮明的圈層分野。除非我直接買好票、然后“力邀”，否則我的父母從不會光顧電影院，他們也不會為視頻平臺充會員，但他們仍愿意在電視上看電影。

在我以往的印象中，電視上播出的電影常常是經(jīng)典老片或冷門、小眾的影片，其中很多甚至不曾上過院線，幾乎聞所未聞。然而在剛剛過去的國慶小長假期間，多部近年登陸過院線的佳作在電影頻道播出，《懸崖之上》《長津湖》《你好，李煥英》《中國醫(yī)生》等高口碑、高票房、高話題度的影片皆在其列。我重溫了《你好，李煥英》和《懸崖之上》，依然深受感動。對于不常觀影的觀眾來說，這些影片堪稱“新作”。以己度人，這一排播策略想必為許多觀眾的假期休閑生活增添了新的色彩，這些影片也得以遇到新的知音。

其實，對于很少走進影院的觀眾來說，大銀幕上的光影流轉、震撼視聽就是新的觀賞體驗，且觀影活動還具備社交功能，這種綜合體驗目前很難在其他媒介那里找到替代；對于閱片較少的觀眾來說，在電視上看一場電影也是種頗有滋味的消遣，他們常常會感慨，原來如今國產(chǎn)影片已經(jīng)這么好看了；而對于關心電影的人來說，上述種種，則可說早已是一種日常。幸好，新的影片總會不斷被創(chuàng)作、生產(chǎn)并送到觀眾面前，帶來新的故事、新的觸動、新的回憶。對此，我從不擔心。電影也許會面對一時之困，但是，只要人類對故事的熱愛、對“造夢”的渴望、對交流的需求、對情感的執(zhí)著還在，電影，就總是嶄新的。