從梵高到中國當(dāng)代藝術(shù)，這是跨越時(shí)間和地域的一次匯聚。藝術(shù)的進(jìn)程，是傳承與演變的過程，縱觀東西方美術(shù)史，我認(rèn)為他們之間是由迥然不同到融匯相通，相互作用、相互影響的過程。從源頭上的傳統(tǒng)繪畫來看，東方的水墨，絹與帛；西方的油彩，紙與布，僅憑繪畫媒介這一點(diǎn)，就可以輕易區(qū)東西方藝術(shù)了。然而到了現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中，中國藝術(shù)家僅利用畫面上麻木的東方面孔，提供了作品來源的線索以外，媒介的界限已不再清晰。如今，許多中國當(dāng)代藝術(shù)作品走向抽象，與西方當(dāng)代藝術(shù)匯聚在了同一道路上，不僅是藝術(shù)家為追求個(gè)性美的表達(dá)與呈現(xiàn)，更是人們尋找藝術(shù)本質(zhì)的過程。

王中軍

可以說這次展覽的線索，是對我這二十多年收藏生涯的一次系統(tǒng)的梳理。展覽作品均為我的精選收藏，包括印象派、二十世紀(jì)初中國藝術(shù)及中國當(dāng)代藝術(shù)幾大部分。我將印象派視為古典藝術(shù)與現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的過渡，印象派繪畫是最感動(dòng)以及打動(dòng)我的，也是近幾年我投入最多的；二十世紀(jì)中國藝術(shù)中，學(xué)院派是我較早開始涉足的，羅中立、靳尚誼、何多苓等這些藝術(shù)家的作品，觸動(dòng)了無數(shù)八十年代中國年輕人，他們深深扎根在當(dāng)時(shí)的社會(huì)土壤里；最后是中國當(dāng)代藝術(shù)，也是當(dāng)下的藝術(shù)，是還在不斷被創(chuàng)造的、具有無限可能性的，是唯一與我們互動(dòng)的。

松美術(shù)館外景

我至今還清楚的記得，二十多年前收藏的第一件作品，只花了一萬多美金買到一幅艾軒的油畫，我激動(dòng)地把它掛在家里，總要去欣賞它。后來通過馮小剛的介紹下，我和艾軒成了好朋友。我最原始的收藏目的是單純的為了家居裝飾，完全憑借自己的喜好與當(dāng)時(shí)的需求感受，比較隨意。我的收藏，確實(shí)比較遵循自己的審美取向，不太受別人影響。收藏的喜好是有階段性的，但收藏給我?guī)淼臉啡?huì)始終保留在記憶中。幾十年來，從最初收藏系統(tǒng)的建立，到現(xiàn)在沿著脈絡(luò)做添補(bǔ)，作品數(shù)量的積累，建立美術(shù)館的想法也慢慢油然而生。

松美術(shù)館展廳

松美術(shù)館展廳 

松美術(shù)館，算是我的一次嘗試。美術(shù)館初建期間，正值我在日本旅游，經(jīng)過一處皇居前，那屹立的松林瞬間打動(dòng)了我。松，是我最喜愛的植物造型，也是中國傳統(tǒng)藝術(shù)與精神的化身。松美術(shù)館實(shí)際也是一個(gè)老房改造項(xiàng)目，這里原本是我的馬場，我希望用藝術(shù)的氣息，給舊房帶來全新的面貌。這里，兩千余平米的建筑空間，四十余畝的美術(shù)館院落，一百九十九棵松樹的點(diǎn)綴，不敢說它最具規(guī)模，但我敢說它最具匠心。

“美術(shù)館群”，是我后面的另一計(jì)劃。我想中短期目標(biāo)是在全國的大中型城市建造20個(gè)美術(shù)館；相對長期的目標(biāo)，是建成100個(gè)美術(shù)館。中國當(dāng)代藝術(shù)需要美術(shù)館這一平臺，我希望未來遍布全國的美術(shù)館，得以增進(jìn)公眾對中國當(dāng)代藝術(shù)的理解和欣賞，為中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展帶來推動(dòng)，為中國藝術(shù)教育帶來影響。希望這里吸引的，不僅是收藏家、藝術(shù)家，更有大眾的關(guān)注，并成為社會(huì)的藝術(shù)文化聚合地，架起藝術(shù)與大眾間的橋梁。此外，剛畢業(yè)的年輕藝術(shù)家的發(fā)展，也是我想扶持并希望能投入更多的方向，長久以來，我對他們給予了很多關(guān)注，我仍在繼續(xù)尋找更多潛力藝術(shù)家，尋找打動(dòng)我的作品，將美術(shù)館群對當(dāng)代藝術(shù)的推動(dòng)最大化。

高質(zhì)量展覽內(nèi)容，頂級館藏作品，優(yōu)秀展覽策劃團(tuán)隊(duì)，這些都是成功美術(shù)館不可缺少的。希望通過松美術(shù)館的建立，聽到大家的聲音，為美術(shù)館群計(jì)劃的實(shí)現(xiàn)，邁出試驗(yàn)性的第一步。