2016年初，一位盧森堡大學(xué)經(jīng)濟學(xué)教授通過對歐美藝術(shù)拍賣市場長達36年的研究，認為藝術(shù)市場，尤其是美國藝術(shù)市場在戰(zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù)部分表現(xiàn)過熱，需要經(jīng)過一個“嚴重矯正”階段。那么回頭望去，2016年很可能是近些年以來藝術(shù)市場最動蕩的一年了，縱觀年度國際大事件：英國脫歐、川普成功競選等此類重大歷史事件使得國際經(jīng)濟前景日益不明朗，而藝術(shù)市場也隨之受到影響……不管怎樣，今天我們綜合國際國內(nèi)的市場情況，來總結(jié)這動蕩不安的一年中，需要我們?nèi)ッ鎸Φ淖兓?/p>

2016年TEFAF藝術(shù)市場報告顯示，全球藝術(shù)市場在2015年的銷售總額是638億美元，相比前一年682億美元下跌了4%，這也是藝術(shù)市場整體自2011年起的首度下跌。2106，全球藝術(shù)銷售總額雖然尚未有具體統(tǒng)計結(jié)果，但從已有的數(shù)據(jù)來看，2016仍然是下跌狀態(tài)。而對全球藝術(shù)銷售總額的主力軍——拍賣行來說，這實在不是輕松的一年：

蘇富比大批員工集體離職，甚至包括印象派、現(xiàn)代和當(dāng)代藝術(shù)部門的主管們。有些高管是回應(yīng)蘇富比為節(jié)省開支而采取的員工自愿離職計劃。而在2016年年底，盡管佳士得努力保證人員的最低流動性，其戰(zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù)部門的主席及國際主管布雷特·戈維（Brett Gorvy）宣布離開供職23年的佳士得，并將與世界頂級當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)紀人之一的多米尼克·利維（Dominique Lévy）合伙成立利維戈維畫廊（Lévy Gorvy）。而布雷特·戈維是至今為止離開拍賣行轉(zhuǎn)行做經(jīng)紀人的最高層人員。

除了高級人才的流動，蘇富比以高達5千萬美元收購藝術(shù)咨詢公司，對近來興起的私洽業(yè)務(wù)虎視眈眈；佳士得23年高管離職成立新畫廊無疑說明拍賣行正在經(jīng)歷前所未有的結(jié)構(gòu)方向調(diào)整，而這種調(diào)整必定不是由拍賣行主動為之，而是在錯綜復(fù)雜的市場形勢下順勢而為。于是乎2016年成為了藝術(shù)市場邁向新面貌的拐點。

雖然紐約、倫敦藝術(shù)拍賣整體不佳，但這并沒有影響到大洋彼岸對面的中國拍賣市場。據(jù)外媒2016年上半年市場報告稱，中國又重回藝術(shù)交易額排行之首，5年來首次超過美國。當(dāng)然這主要歸功于中國書畫市場，不少多年未在拍場上現(xiàn)身的“生貨”為市場貢獻不少份額，中國書畫的“春拍觸底，秋拍反彈”似乎也成定局。

再回到在中國的當(dāng)代藝術(shù)市場。2016年中國的當(dāng)代藝術(shù)市場正在經(jīng)歷新一輪的低谷。在華的兩家國外拍賣機構(gòu)蘇富比與佳士得2016的成交總額似乎正在回到2009和2010年。尤其處于市場更加成熟環(huán)境的香港佳士得，2016年秋拍兩岸3場拍賣會的成交已經(jīng)非常接近2009年秋拍的狀態(tài)。

當(dāng)然位于中國的各大拍賣公司倒也沒有坐以待斃，都各出奇招：

蘇富比、佳士得在香港大打“亞洲牌”，紛紛在他們的當(dāng)代藝術(shù)夜場中力推日本“具體派”、韓國“單色美學(xué)”以及東南亞現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)，亞洲抽象藝術(shù)著實令人眼花繚亂了一把；中國嘉德大打“八五牌”，堅持開設(shè)“85新潮”專場，似乎是在向“85”做最后的告別？

北京匡時在秋拍中則為10件拍品特地開設(shè)了“張頌仁先生重要私人收藏”專場，這位有史以來在中國最具影響力的藝術(shù)經(jīng)紀人在2016年也挺身而出了；而保利與華誼的第一場拍賣合作更是賺足了眼球。蘇富比、佳士得、嘉德、保利、匡時，這中國拍賣市場5家鼎力的局勢進一步穩(wěn)固，完成各自的布局，蓄勢發(fā)力下一輪。

畫廊多元化服務(wù)改變交易形態(tài)，藝博會熱勢壓拍賣行

據(jù)了解，上文提到的佳士得前戰(zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù)部門的主席布雷特·戈維與經(jīng)紀人合開的利維戈維畫廊（Lévy Gorvy）將推出一項新的定制咨詢服務(wù)，將直接更方便的服務(wù)于藝術(shù)家本人或其家屬、基金會及金融機構(gòu)等。這不僅反映了拍賣行、藝術(shù)經(jīng)銷商和藝術(shù)顧問之間日益模糊的界限，同時意味著作為一級市場的畫廊業(yè)也在不斷豐富自身的服務(wù)內(nèi)容，以對抗強勢的拍賣行。

而實際上很多媒體對于藝術(shù)市場的報道僅局限于大型拍賣行的成交情況，而成千上萬的處于藝術(shù)市場一線的畫廊和藝術(shù)經(jīng)紀人們產(chǎn)生的私洽交易并無法監(jiān)測，因此僅憑拍賣行們的數(shù)據(jù)和一紙市場報告，我們真的無法對當(dāng)下的藝術(shù)市場做定論。

而在中國，一線畫廊在未來的發(fā)展和市場運作中發(fā)生的作用一定會越來越大。當(dāng)然有別于西方，中國的藝術(shù)市場比較特別：二級市場早于一級市場形成，所以在初期難免在資源上會有沖突。而隨著一級市場的制度不斷完善，藝術(shù)家了解和承認一級市場的功能性，自然與二級市場就會有很好的區(qū)隔；再加上近20年來風(fēng)靡全球的藝博會熱而格外引人注目，越來越多的中國藏家也開始關(guān)注、參加各色藝博會，也給畫廊們一個龐大的舞臺贏得更多的關(guān)注。

全球頂級的巴塞爾藝博會、歐洲藝術(shù)與古董博覽會（TEFAF）等都在致力于爭奪中國買家，其中巴塞爾藝博會還通過收購在香港設(shè)立了香港巴塞爾藝博會。以此為背景，國內(nèi)藝博會市場也競爭激烈，僅以上海為例，包括影像上海在內(nèi)的多個藝博會并存，2016年11月更出現(xiàn)了ART021與西岸藝術(shù)與設(shè)計博覽會兩個藝博會在同一周里舉辦的現(xiàn)象。

同拍賣行遇到的情況相似，隨著中國當(dāng)代藝術(shù)的洗牌，畫廊業(yè)也在面對整個收藏圈更新迭代的轉(zhuǎn)換，目前出現(xiàn)的一批35歲到45歲之間的新收藏群體，不僅在經(jīng)濟、文化背景跟上一代人很不一樣，同時投資觀念、價值觀念也跟前一代不一樣，所以作為正處換代的的藝術(shù)市場中，作為更靈活而敏銳的畫廊，不僅為市場的流動性做出巨大貢獻，更將以其學(xué)術(shù)、品味來越來越多的影響新一代中國藏家。

青年藝術(shù)家市場持續(xù)觸底，反彈未有期？

對2016年各大拍賣行成交情況稍作留意，就可以看出實際上交易總額并未有太大變化，但交易數(shù)量明顯下滑，那么在拍場消失的，一定是青年藝術(shù)家的作品。在拍賣行中，如果在2015年底青年藝術(shù)家市場開始“崩盤”，那2016年已經(jīng)是在不斷觸底，曾經(jīng)廣受追捧的青年藝術(shù)家甚至在主打現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)及青年藝術(shù)家的菲利普斯拍賣行都不見了蹤影，在2016年整年，更多的是現(xiàn)代和當(dāng)代經(jīng)典作品主打拍賣現(xiàn)場。

然而不少業(yè)內(nèi)人士認為這是當(dāng)代藝術(shù)市場健康發(fā)展的標志。一位紐約藝術(shù)顧問表示：不少青年藝術(shù)家作品多數(shù)缺乏實質(zhì)內(nèi)容，而并不擁有能夠流通的貨幣價值，一旦失去了內(nèi)部價格操縱，實際有能力的藏家更傾向購買風(fēng)險更低的藝術(shù)品。所以作為整個市場前景充滿了不確定，那不少人對青年藝術(shù)家作品更是失去了方向和信心，從而加劇了保守觀望的情緒。

但無論如何，青年藝術(shù)家作為藝術(shù)界未來的希望，也必定是今后的中堅力量，不少中國兩岸三地的畫廊仍在不遺余力的代理推介優(yōu)秀的青年藝術(shù)家們，加上一級市場青年藝術(shù)家作品價格的親民，藝術(shù)價值很難僅在拍賣場上體現(xiàn)。畢竟藝術(shù)收藏作為一個很個人化的事，僅以拍賣情況為標準，藝術(shù)界的多元化又如何體現(xiàn)？

藝術(shù)家資產(chǎn)管理越來越受重視

在前景極不穩(wěn)定的年景里，買家們總是希望尋找更穩(wěn)定保險的投資藝術(shù)品的方式。于是乎藝術(shù)家資產(chǎn)管理在今年似乎變得很受歡迎。德國柏林今年3月新開張一家為藝術(shù)家遺產(chǎn)提供服務(wù)的藝術(shù)機構(gòu)；畫廊主們也加入了管理藝術(shù)家遺產(chǎn)的競爭中去：豪瑟沃斯畫廊在過去十年中一直關(guān)注此領(lǐng)域，至今進行著了22位藝術(shù)家資產(chǎn)管理，占據(jù)了畫廊近三分之一的管理項目。豪瑟沃斯畫廊表示：針對不同的藝術(shù)家，我們都采取不同的資產(chǎn)管理方式，我們會同最熟悉藝術(shù)家的人們保持密切合作。

在中國，由于當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的時間并不長，所謂的第一批當(dāng)代藝術(shù)家們多數(shù)仍還健在，但西方的藝術(shù)家資產(chǎn)管理服務(wù)對中國來說不啻為一個好的學(xué)習(xí)范例。畢竟藝術(shù)家作品價值隨著時間推移不斷為人們認可，一項專業(yè)而全面的畫廊服務(wù)也必不可少。

畫廊、美術(shù)館合作更頻繁，跨領(lǐng)域合作成常態(tài)

跨領(lǐng)域合作在藝術(shù)界早已屢見不鮮，從藝術(shù)家創(chuàng)作，畫廊銷售，到美術(shù)館做展覽，各個角色本身都是整體不可或缺的一環(huán)。而在最近，費城美術(shù)館與都靈收藏家同時也是私人博物館主人帕特里齊亞·桑德里托（Patrizia Sandrett）合作，并委托后者代購當(dāng)代影像作品。

拍賣行與獨立網(wǎng)絡(luò)平臺的合作的趨勢也愈加明顯。在前景不明朗的情況下，藝術(shù)家、畫廊、拍賣行更應(yīng)聯(lián)手合作。不過在另一方面，借紐約一位藝術(shù)經(jīng)紀人的話來說，更多的交叉合作似乎讓這片水更渾了：拍賣行引入私洽業(yè)務(wù)，畫廊成了藝術(shù)家的代言人，或者是專有經(jīng)紀人和宣傳商。

無論如何，在2000到2014年之間全球建立的美術(shù)館比過去200年間建造的還多，因此毫無疑問也帶動了美術(shù)館級別的藝術(shù)作品的繁榮。而在中國，我們也見證了中國民營美術(shù)館從無到有再到井噴狀態(tài)的幾十年。在這期間民營美術(shù)館的發(fā)展呈現(xiàn)出幾次浪潮，盡管每次浪潮出現(xiàn)后，總會有一些美術(shù)館因為各種原因曇花一現(xiàn)。但是毋庸置疑的是“美術(shù)館現(xiàn)象”已經(jīng)形成，民營美術(shù)館正逐漸成為越來越多的人生活方式中不可或缺的一部分。

2016年今年對“西方藝術(shù)大師”的引進也是熱度不減，安迪·沃霍爾、勞申博格、基弗、賈科梅蒂、雷諾阿、貧窮藝術(shù)、意大利超前衛(wèi)等展覽相繼開幕，但不少民營美術(shù)館由于策展制度、學(xué)術(shù)定位、人才儲備等問題，在整體質(zhì)量還有待提升。隨著社會資本力量在日漸強大，畫廊、美術(shù)館、拍賣行之間的合作勢不可擋。

根據(jù)Artprice公布的當(dāng)代藝術(shù)市場報告，在過去16年內(nèi)，當(dāng)代藝術(shù)總價值上升到原來的1370%，年平均收益率為5.6%。藝術(shù)已悄然成為全球性的生活方式，當(dāng)藝術(shù)發(fā)展到超越藝術(shù)本身，那每個人都會成為藝術(shù)世界的一部分?？梢灶A(yù)見，這個有著抵御政治、經(jīng)濟風(fēng)險，同時又多元化而吸引人的當(dāng)代藝術(shù)市場在中國正含苞待放。

（注：文章基于artsy “ The 5 Biggest Changes in the Art Market This Year ” 一文綜合編譯）