中國的玉文化以玉器為載體源遠流長，傳承至今已有七千多年的歷史。精美的玉器在古代依附于宗教與政治需要，當(dāng)今則依附于資本與精神需要，而玉器的創(chuàng)作始終代表著社會生產(chǎn)力的發(fā)展和時代文化的進步。

陸宜南老師的牌子正面陽刻、背面陰刻運用到玉雕創(chuàng)作

作為中國獨有的最古老的雕刻品種之一，玉雕具有悠久的發(fā)展歷史和鮮明的時代特征，被譽為東方瑰寶，在世界上享有很高的聲譽。五千年來，玉器從王權(quán)貴族的神壇走進尋常百姓家，當(dāng)代玉雕在承襲古老優(yōu)秀技藝的基礎(chǔ)上，海納百川，兼收并蓄，將繪畫、雕塑、書法、石刻等各種藝術(shù)形式為我所用，進入了自由創(chuàng)作的藝術(shù)王國。

張建時老師的泉、把西方油畫運用到玉雕創(chuàng)作

私人訂制服務(wù)的出現(xiàn)釋放了當(dāng)代玉雕正不斷走向個性化的信號;而正在變熱的錦灰堆風(fēng)，則滿足了人們追求精神層面的懷舊感、歷史感及雅致的現(xiàn)代氣息，反映出現(xiàn)代社會的人們生活時空被壓縮重構(gòu)后，癡迷于多種文化的疊加和時空穿越。借鑒錦灰堆的藝術(shù)表現(xiàn)手法，以蒙太奇的組合方式化腐朽為神奇，正成為近幾年來當(dāng)代優(yōu)秀玉雕大師們的創(chuàng)作提升方向。

彭浩老師把人物像運用到玉雕創(chuàng)作

客觀地說，當(dāng)代玉雕在創(chuàng)作中注重設(shè)計與立意，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上賦予時代新意，從技巧型走向藝術(shù)化，強調(diào)形式美和藝術(shù)美的完美結(jié)合，彰顯時代的審美特征，無論從形式還是內(nèi)容上，都已經(jīng)達到了一個歷史的高度。然而高速發(fā)展的經(jīng)濟社會要求我們更應(yīng)該關(guān)注玉雕藝術(shù)存在的問題和發(fā)展瓶頸。玉雕行業(yè)相較于書畫等藝術(shù)門類，民間氣味濃厚，狀態(tài)游離松散，準(zhǔn)入門檻很低，介于工藝品與藝術(shù)品之間的尷尬角色，這些都導(dǎo)致了目前整個玉雕行業(yè)處于模仿、抄襲狀態(tài)，原創(chuàng)稀缺。這對玉雕藝術(shù)的發(fā)展是致命的。

孫澎老師把錦灰堆運用到玉雕創(chuàng)作

隨著中國國力的增強和人們生活水平的提高，必須對應(yīng)建立豐富多元的物質(zhì)和精神世界，這無疑對玉雕界提出更高要求。藝術(shù)向來是時代前進的號角，引領(lǐng)一個時代的風(fēng)氣。顯而易見，玉雕作為一種古老的藝術(shù)門類，只有在創(chuàng)作中更多融入時代精神，在設(shè)計中更多運用時尚元素，在工藝上更多應(yīng)用新科技成果，在意境傳達上更多重視個性滿足和情感需要，才能煥發(fā)青春活力，創(chuàng)作出更多有創(chuàng)意的玉雕作品，滿足更多人的更多需求，也讓更多的人了解玉文化，推動玉雕藝術(shù)的自我完善、自我更新、自我發(fā)展。