專家點評

書法以率性為上。率性者，質(zhì)樸是也。質(zhì)樸乃守心，守心始能入靜，入靜而后有書寫。我觀邱登科小楷，乃一守心入靜之書寫，寂無人煙之室，了無晨昏之憂，徒剩 紙筆墨，面對千古文章，列行布陣，氣宇軒昂，終年累月而不綴。有是，書法乃成，不在名聲，不在喧嘩，不在熱鬧，更不在炫目，在守心入靜也。

——中山大學傳播設(shè)計學院副院長、博士生導師楊小彥

“真正的啟蒙者是我的外公”

收藏周刊：您最初的書法啟蒙源于哪里？

邱登科：最早對寫字的記憶是看母親的板書，但真正的啟蒙者是我的外公黃訓典先生。

外公生于光緒年間，因為小兒麻痹癥而留下殘疾，所以沒有走功名的路子。從小就被家族當作掌柜來培養(yǎng)。但嚴格的私塾教育和內(nèi)斂的個性，造就了他寫字和為人沉穩(wěn)的風格。

瘦弱的外公一拿起筆，就會神采飛揚起來。在我的印象中，外公無論記賬還是做讀書筆記，從來都是拿毛筆的，似乎一直沒有學著去使用鉛筆和鋼筆。

外公楷書的基礎(chǔ)是傳統(tǒng)的趙體和歐體，所謂“歐體趙面”，秀中帶剛。我的楷書到現(xiàn)在還有他的影子。

啟蒙的功夫，無非橫平豎直，橫輕豎重，筆筆中鋒，逆筆回鋒，這些看似平常的童子功，對于后來的學習起了非常重要的基礎(chǔ)作用。

收藏周刊：在后來的學習中，哪位老師對您影響較大？

邱登科：進入山東大學學習的部分原因是語文老師希望我入校以后轉(zhuǎn)入中文系。我后來發(fā)現(xiàn)，中文系有好幾位喜歡寫字的同學是慕名報讀的，因為大書法家、篆刻家和古文字學家蔣維崧先生。在那個年代，像我這樣的學生是很少去學文科的，所以我報讀的是化學系。

在中文系旁聽了半個學期，發(fā)現(xiàn)大多數(shù)課程都不需要專門去學，所以后來我決定還是不轉(zhuǎn)系了，如果有合適的老師，準備考慮單獨拜師。

以我當時的水準，是不可能入得蔣維崧先生門下的，所以退而求其次，找到了他的研究生劉紹剛先生。

劉紹剛先生是蔣維崧先生招收的第一位古文字方向的研究生，深得嫡傳。他教學的方法非常簡單，就是臨習。劉紹剛先生對臨習的要求系統(tǒng)而完整，只要按他的要求去做，進步總是一點點在筆下體現(xiàn)出來。這相當于把我?guī)нM了書法學習的大門，讓我享用至今。

“用砥礪來形容書法學習歷程是非常合適的”

收藏周刊：據(jù)了解，在工作之后，您也得到了書法家傅宗堃先生的指導？

邱登科：是的，從大學畢業(yè)分配到廣州，進入了一個新的訓練階段，因為有了屬于自己的空間和完整的時間，可以開始系統(tǒng)地把中學和大學階段斷斷續(xù)續(xù)進行的臨習做一個有計劃的安排。非常幸運的是，這個階段遇到了華南師范大學的傅宗堃先生。

他是一位非常典型的傳統(tǒng)書生，對書法的認知同樣傳統(tǒng)。他對我學習書法的點化作用主要體現(xiàn)有三點：第一，要談書法藝術(shù)，首先必須學會寫字。而寫字作為一門技 術(shù)，對固有的工具和訓練的方法有嚴格的要求，絲毫馬虎不得；試圖脫離工具和訓練而妄談的所謂書法，基本與書法無關(guān)；第二，正書（篆書、隸書和楷書）是寫字 和辯字的基礎(chǔ)，當然也是書法藝術(shù)的基礎(chǔ)，其中最易上手也最便捷的途徑是學習唐楷。所以，從正書入手，才能學會寫字，也才有可能上升到對書法藝術(shù)的探索；第 三，唐楷本身有非常豐富的表現(xiàn)形式，基本可以滿足不同特性的個體奠定寫字基礎(chǔ)的選擇需要。唐楷的研習能夠把工具的使用方法熟練掌握的同時，還能把漢字的用 筆和結(jié)構(gòu)特征詳盡了解，對于更高的書法藝術(shù)追求而言，是非常堅實的基石。

收藏周刊：從您的經(jīng)歷來看，一路過來也并非一帆風順，您如何總結(jié)這一段探索道路？

邱登科：用砥礪來形容書法學習的歷程是非常合適的，因為這個過程艱辛而緩慢，枯燥而乏味，單調(diào)而無趣，孤獨而寂寞?？此坪唵纹降瑢崉t深不可測，浩如煙海，每每讓人陷入迷失的絕望。

對現(xiàn)代社會而言，寫字連一種基本技能都算不上。在這樣一個浮躁的時代里，奢談所謂對書法藝術(shù)的追求，簡直是愚不可及。在這種語境下，這種砥礪更加接近砥礪的本質(zhì)含義，在急功近利者看來，也更加顯得荒謬和不可思議。

但我的學習歷程和知識背景，讓我把這種砥礪作為唯一的學習方式來追求自己理解的書法藝術(shù)。并且經(jīng)過這種砥礪所獲得的對書法藝術(shù)的認知，讓我擁有繼續(xù)砥礪下去的信心和勇氣。

回憶青少年時代，在繁重的學業(yè)壓力下，寫字的確顯得非常奢侈。在別人為了增加幾分刻苦用功的時刻，我躲在一邊面對毫無用處的紙墨筆硯，揮毫濡墨。那種內(nèi)心的糾結(jié)，當時是無法向任何人傾訴的。

“展覽驅(qū)動的書法只注重形式感”

收藏周刊：在您看來，傳承對于書法創(chuàng)作，處于怎樣的地位？

邱登科：書法藝術(shù)因為其歷史久遠而特別需要傳承。脫離傳統(tǒng)，書法就無法進行闡述。

從前面簡單的描述可以看出，我所傳承的大體包括三個方面，一部分是來自黃訓典和傅宗堃兩位先生對基本技能的嚴格要求；第二部分是傅宗堃和劉紹剛兩位先生所 傳授的對傳統(tǒng)書法藝術(shù)的理解和學習；第三部分是源自易蔚芝、蔣維崧和劉紹剛?cè)幌壬鷮盼淖忠约拔淖盅葑儦v史的學習和認知。

同時，在濟南期間，參與了當時山東省青年美術(shù)家協(xié)會的創(chuàng)辦工作以及學校書協(xié)的日常工作，有幸多次當面聆聽齊魯名家魏啟后、鄒振亞、孫墨龍等前輩的教誨。后來在廣州與嶺南名家劉佑局先生共事多年，也同樣受益匪淺。

我相信我是非常幸運的，因為這三方面的師承關(guān)系，讓我探得書法藝術(shù)的正脈，幾乎沒有走太多的彎路。唯一欠缺的，是用功不夠。

傳承于我而言，是在技術(shù)基礎(chǔ)扎實的前提下，直追古人。

收藏周刊：對目前書法創(chuàng)作的現(xiàn)狀，您有什么看法？

邱登科：本來，書法作品是否用于展覽，或者用于展覽的作品與隨手把玩、隨心寫就的作品有何區(qū)別，并沒有什么討論的價值。但是，如果一味追求書法的展覽效 果，或者說只有放到展廳、懸掛高堂的作品才能被稱為書法的話，問題就比較嚴重了。首先，展覽驅(qū)動的書法只注重形式感，讓書寫者僅僅去追逐書法作品在大空間 下的視覺效果。這種追逐的結(jié)果是——外在的表現(xiàn)掩蓋了一切。充斥各類廳堂的所謂書法作品，看起來琳瑯滿目，但絕大多數(shù)缺乏內(nèi)涵和厚度，顯得異常膚淺；

其次，展覽驅(qū)動的書法功利色彩濃厚，讓書法成為追名逐利的工具，與書法五千年的歷史軌跡背道而馳；

最后，也是作者最看重的，書法的內(nèi)在驅(qū)動遠遠比外在驅(qū)動重要。展覽書法讓書法本身完全蛻變?yōu)槭芡饬︱?qū)使的現(xiàn)實，這是我完全不能茍同和接受的。