追溯歷史，特納獎由英國一群有錢有閑的藝術(shù)愛好者創(chuàng)辦，而特納創(chuàng)作的作品，在他自己的時代也經(jīng)常引發(fā)爭議。這一精神與今日逆流而上的特納獎似乎是一致的。

特納獎原是針對英國本土的藝術(shù)獎，30年來，它不僅拓寬了英國當(dāng)代藝術(shù)的視界，也已發(fā)展成為歐洲藝術(shù)界的一個風(fēng)向標(biāo)，尤其在推動大眾對于當(dāng)代藝術(shù)的興趣上助力不少。歷屆特納獎獲獎作品，都有著顛覆主流藝術(shù)審美觀念的反叛傾向。而今年承辦特納獎?wù)褂[的Tramway空間，由電車廠改造而成。這個全歐洲規(guī)模最大的當(dāng)代藝術(shù)展覽空間面積達1500平米，屋頂高達12米，一面墻長達15米，里面仍然保留著每一條電車軌道。

素來思維前鋒、充滿張力的特納獎提名藝術(shù)作品入駐此處，可以想像是一種天時地利人和式的契合。雖然蘇格蘭這次是首度承辦特納獎，但綜觀特納獎最近20年來的得主，光是有格拉斯哥背景的藝術(shù)家就包括道格拉斯?哥頓（Douglas Gordon）、馬丁?博伊斯（Martin Boyce）、蘇珊?菲利普茲（Susan Philipsz）以及理查德?懷特（Richard Wright）。就連去年得主、出生于都柏林的影像藝術(shù)家鄧肯?坎貝爾（Duncan Campbell），也是以格拉斯哥作為藝術(shù)根據(jù)地的——他就住這里。 特納獎創(chuàng)辦方——泰特美術(shù)館的總監(jiān)佩內(nèi)洛普?科蒂斯（Penelope Curtis）表示，格拉斯哥出產(chǎn)過如此多的特納獎提名藝術(shù)家，獎項今年似乎有“回娘家”的感覺。當(dāng)代藝術(shù)肩負的使命之一是為藝術(shù)家與觀眾搭橋，這在Tramway空間開放以來得到了大量實踐。藝術(shù)空間今日由格拉斯哥負責(zé)文化與運動的機構(gòu)Glasgow Life管理及運營，并獲得政府基金組織“創(chuàng)意蘇格蘭”的資金支持。

“電車軌道”的前生今世

1893年，Tramway作為一個電車廠完工了。20世紀(jì)初期，這里同時是格拉斯哥的電車總站和電車廠。1960年代初，電車漸漸淡出格拉斯哥市民的生活，電車廠所在的大樓被改造成為交通博物館。1986年，交通博物館西遷，Tramway大樓空了出來。兩年后，出現(xiàn)了一件轉(zhuǎn)折性的事：20世紀(jì)重量級劇場導(dǎo)演彼得?布魯克（Peter Brook），當(dāng)時正四處為他以印度古代梵文敘事詩《摩訶婆羅多》創(chuàng)作的現(xiàn)代劇場版，尋找在英國最合適的演出空間。他見到了Tramway，覺得相當(dāng)理想，表示：“這座工業(yè)大教堂連通了藝術(shù)與人文……非常真實，同時呈現(xiàn)了這個城市的歷史。”

當(dāng)時的演出令藝術(shù)界迅速發(fā)掘了這幢昔日電車廠大樓的潛力：這種規(guī)模的展覽空間，尤其是由工業(yè)感帶出的多元化可能性，在英國可算獨一無二。1989年，英國雕塑家安迪?戈茲沃斯（Andy Goldsworthy）緊隨彼得?布魯克，在今日Tramway的前廳畫廊內(nèi)首度展出了名為《夏日雪球》（Snowballs in Summer）的裝置。該作品如今已聞名全球藝術(shù)界。

1990年代，Tramway在圈內(nèi)名聲漸起。彼得?布魯克攜作品再次回到這里，加上加拿大舞臺導(dǎo)演羅伯特?勒帕吉（Robert Lepage）的第一次來訪，以及英國藝術(shù)家大衛(wèi)?馬赫（David Mach）個展、意大利藝術(shù)家群展等一系列重要展覽的舉辦，Tramway空間逐漸發(fā)展成為有國際地位的重要藝術(shù)場所。

克萊爾對騰訊文化作者介紹，從一開始，Tramway就對蘇格蘭與國際藝術(shù)家給予同等的關(guān)注度?？臻g內(nèi)主要舉辦視覺藝術(shù)展覽與舞臺演出，并向本地藝術(shù)家委約創(chuàng)作新作品。1996年的特納獎得主道格拉斯?哥頓，就是一個典型的由“電車廠”捧紅的藝術(shù)家。2014年的特納獎得主鄧肯?坎貝爾，幾年前也曾在Tramway舉辦個展。“我們運作的方式是非等級化的，名聲在外的藝術(shù)家，或是剛畢業(yè)的藝術(shù)學(xué)院學(xué)生，我們一樣歡迎?！?/p>

蘇格蘭當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)狀掃描

特納獎?wù)箤⒌谝淮蝸淼教K格蘭。蘇格蘭的當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展生猛，藝術(shù)圈內(nèi)眾所周知?？巳R爾告知，蘇格蘭本土藝術(shù)家們沒有學(xué)院式的等級區(qū)分，也不受商業(yè)干預(yù)。新一代的藝術(shù)家不斷在創(chuàng)造新的空間，也努力地在藝術(shù)與大眾之間搭橋。各個藝術(shù)機構(gòu)，如格拉斯哥雕塑學(xué)院、陶藝學(xué)院，彼此之間都保持著友善的關(guān)系，很少有利益沖突，也對藝術(shù)家很支持。

“比如曾獲得特納獎提名的藝術(shù)家露西?斯凱爾（Lucy Skaer）在我們這里做個展時要用到許多陶藝制品，陶藝學(xué)院就幫了不少忙。視覺藝術(shù)與手工藝界之間有很健康的跨界互動，我想這一點在英國來說挺獨特的。”

即使放眼商業(yè)性質(zhì)的畫廊，如格拉斯哥現(xiàn)代學(xué)院（Modern Institute），其前身也是做學(xué)術(shù)研究開始的。政府的文化資金給得充分，各界關(guān)注的焦點就在于藝術(shù)本身。除了格拉斯哥，愛丁堡的“集體畫廊”（Collective Gallery）、蘇格蘭北部小城鄧迪等，當(dāng)代藝術(shù)氛圍也很濃厚。

泰特美術(shù)館每隔一年會在倫敦之外舉辦特納獎?wù)褂[，對于推動大眾關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)而起到的作用有目共睹。格拉斯哥的藝術(shù)界人脈很充足，也有大批當(dāng)代藝術(shù)家住在格拉斯哥，特納獎在這里辦，各方面似乎都顯得水到渠成。而Tramway擁有獨特的條件：自然采光極好，整幢樓好像是會呼吸的那樣。置身其中也有在戶外的感覺，令人想起“火車站”或者“溫室”來。

空間的地板上還有19世紀(jì)留下來的電車軌道。克萊爾說，這些軌道記錄著工業(yè)時代的歷史，很多藝術(shù)家都會將軌道包括進他們的現(xiàn)場展覽設(shè)計中。因為空間很大很簡單，不同的藝術(shù)家對Tramway做出各自的重新定義?！坝行┤俗龅煤茱h逸、超現(xiàn)實，有些人在屋頂上掛上掛飾，增添很多的色彩，而另外一些人則會鋪上灰色或黑色的墻紙，制造出很壓抑的感覺。一般來講，我們與一位藝術(shù)家進行合作，都需要兩到三年時間，好讓藝術(shù)家有充分的空間醞釀和做準(zhǔn)備。特納獎提名藝術(shù)家會怎么利用空間本身的建筑特色，值得期待?！?/p>

使命：吸引公眾關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)

提到為迎接特納獎的展覽，Tramway需要做的準(zhǔn)備以及挑戰(zhàn)，克萊爾指出，空間需要實現(xiàn)的是一個“意義重大的展覽架構(gòu)”。因為1500平米的規(guī)模很大，布展時間肯定要比一般畫廊長，但這里主要是個公共空間，因而也不能閉門太久?？巳R爾目前估計，大約提前兩個月閉館做準(zhǔn)備，為四位提名藝術(shù)家創(chuàng)造出四個獨特的展覽空間來。

在知道誰獲得提名之前，克萊爾事先需要考慮怎么提升公眾觀展的質(zhì)量，在操作細節(jié)上考慮怎么布置現(xiàn)場更方便觀眾進出等等。展覽時期正是冬天，Tramway也需要保證供暖充足?！拔覀兊奶魬?zhàn)在于：我們需要讓藝術(shù)家進到這里來時有親切感，同時又感到這里是獨一無二的空間。畢竟，這里不是人們習(xí)慣的古典式畫廊?！?/p>

同時，Tramway與倫敦方面的泰特美術(shù)館會有很多溝通。“特納獎?wù)褂[是個關(guān)注度極高的事件，我們的討論，大多集中在如何利用這一事件去進一步吸引大眾對當(dāng)代藝術(shù)的關(guān)注和參與上。Tramway盡管是個幾乎全年無休的公共空間，但如果不是藝術(shù)愛好者，很多人對這幢樓里到底在發(fā)生什么還是一無所知。我們要做的，是趁此機會讓更多的人知道我們的存在、我們在做的事情，盡我們所能在格拉斯哥內(nèi)外推廣當(dāng)代藝術(shù)?！?/p>